Cómo fotografiar las flores y plantas - Consejos para lograr fotos profesionales

consejos-para-capturar-unas-flores-impresionantes

Cómo fotografiar las flores y plantas 

En esta guía te explico cómo fotografiar las flores y plantas y lograr imágenes de gran calidad (Actualizado)

Una colección fotográfica de flores y plantas puede ser espectacular, pero no siempre las fotos quedan como uno quisiera. Tienes que acercarte a tu sujeto para reproducir sus delicadas tonalidades y la forma armoniosa de sus pétalos.

En el post de hoy te quiero sugerir algunos consejos prácticos que te servirán para evitar varias problemáticas típicas que suelen surgir al hacer este tipo de fotografía, pero también te quiero invitar a crear imágenes con ideas originales para no crear fotos aburridas de las flores.

Guía completa sobre FILTROS FOTOGRÁFICOS (Curso)

Tipos de filtros fotográficos y su uso en la fotografía 

filtros-fotograficos


En el artículo de hoy quiero hablarte sobre los distintos tipos de filtros fotográficos y sus usos en la fotografía.

Los Filtros son cristales que se colocan delante del objetivo para modificar y /o controlar la luz que llega al sensor o película.

Muchos de los efectos que podemos lograr con la utilización de un filtro, pueden ser imitados con algún software de edición, como: photoshop o lightroom.

Actualmente en el mercado, existen dos tipos de filtros, los cuadrados y los enroscables.

Entrena tu Ojo Fotográfico

el-ojo-fotografico

Cómo entrenar tu ojo fotográfico, el truco está en los detalles.

No hace mucho tuve una conversación con mi querida  amiga  (Mirada Carmelita), sobre el hecho de tener  "Ojo Fotográfico o no". Hablando con ella, que recientemente ha descubierto todo este mundo de la fotografía, me comentaba que notaba que le "faltaba ojo fotográfico ". Por supuesto que estoy en desacuerdo con ella, basta ir a su cuenta de Instagram para notar que si lo tiene.

Una cosa es tenerlo y no ser consciente de ello, tomar fotos y que te queden bien y otra cosa es tener desarrollado tu ojo, ser consciente y tomar fotos en función de eso y saber transmitir lo que se desea con cada toma.

Cómo obtener buenos retratos espontáneos

fotos-espontáneas

¿Cómo obtener buenos retratos espontáneos?

El retrato es una de las modalidades fotográficas más difíciles. Aunque personalmente es una de las que más disfruto ver y realizar.
En ocasiones resulta complicado hacer sentir cómodo a nuestro sujeto. Obtener retratos que muestren la verdadera emoción del momento no es tarea fácil. Sobre todo si es primera vez que lo haces .

Dispara a Distancia :  

Cómo fotografiar el Agua y lograr el efecto seda

efecto-seda-fotografia

Consejos útiles para fotografiar el agua y lograr el efecto seda.

El agua puede ser un tema para fotografiar, las gotas, los reflejos y el movimiento de la misma, son elementos que pueden hacer que una imagen sea única e interesante. 

Hace algún tiempo publique un articulo sobre un ejercicio que hice usando la técnica Splash, lo puedes leer aquí : Splash Técnica para fotografiar el agua  en dicho post explicaba cómo lograr ese efecto, también puedes leer: Splash Nuevo intento  .

Hoy te propongo otro ejercicio interesante para que saques a flote tu creatividad, usando el agua como medio de inspiración. Aprenderás a lograr el efecto seda en tus fotografías.

¿Qué usar para lograr el efecto seda?

Guía para Comprar el mejor trípode para tu cámara de fotos

tripode-para-camaras-fotograficas

¿Por qué elegir un trípode? ¿Te gustan las fotos tomadas al amanecer o al atardecer? ¿Le gustaría retratar vías fluviales que parezcan de seda? ¿Te fascina la idea de probar la fotografía nocturna?
Si has respondido "sí" a al menos una de estas preguntas, necesitas un trípode.

En este artículo, aprenderás qué características hacen que un trípode sea una parte tan importante de tu equipo fotográfico como los objetivos y los cuerpos de las cámaras, y cómo elegir el adecuado.

Lo que necesitas saber antes de comprar un  trípode para tu cámara 

El trípode es uno de los accesorios más importantes al interno de la mochila de un fotógrafo. Para mejorar la calidad de tus fotos es sùper importante que te plantees usar uno, la marca es lo menos importante, lo fundamental es que sea estable, versátil y lo suficientemente robusto para soportar el peso de tu cámara.

El proceso para comprar un buen trípode, para algunos puede ser complicado,pero que eso no sea un problema para ti, en este articulo y en la web Detripodes te ayudaremos a que tu elección sea la adecuada. 

Si quieres obtener imágenes nítidas, haz un esfuerzo y encuentra el trípode adecuado para ti. 
Dado que la fotografía es muy variada, te aconsejo poseer al menos un par de ellos de buena calidad.

Qué cosa es un trípode ?


Un trípode, es un soporte formado por tres varillas, también conocidas como patas, que se unen en un vértice y forman la silueta de un tetraedro. Este trípode es útil para hacer más estables ciertos objetos, como cámaras o videocámaras, o para colocarlos más fácilmente en cualquier situación.

Sus orígenes se remontan a principios del siglo XX, cuando se introdujo oficialmente en la industria cinematográfica. Anteriormente, también era común verlo en el mundo de las armas de fuego, precisamente para darles más estabilidad.

Por qué necesitas un trípode? 

Mejora tus FOTOS usando un LENTE de FOCAL FIJA

ejercicios-de-fotografia-para-principiantes

Mejora tus fotografías usando una focal fija 

Una de las mejores formas de aprender fotografía es, ponerse un reto y realizar  varios ejercicios que te ayudarán a desarrollar tus capacidades y a mejorar tu experiencia como fotógrafo (a)

Hoy te propongo un ejercicio: Tomar varias fotos de diversas temáticas usando solo una focal. Este ejercicio creativo puedes ser realizado con cualquier focal. El fin de este ejercicio es ayudarte a desarrollar tu imaginación y recursos creativos.

Puedes usar focales como: 24mm, un 35mm o un 50mm, lo importante es que sea solo una focal fija, los más expertos pueden probar con una distancia focal de 105mm, pero si tú eres principiante, te recomiendo una de las 3 primeras.

El objetivo de focal fija  50mm es una de las lentes más populares, es utilizada por neófitos y por profesionales, hay varias razones por las cuales es sumamente popular. Aquí te elenco un par de artículos donde hablo de dicha lente:

La Importancia de Cuidar el FONDO en tus FOTOGRAFÍAS

La-Figura-y-El-Fondo-Los-Planos-De-Información-En-La-Fotografía

Cómo mejorar el fondo de tus fotografías para lograr mejores resultados.  

Cada vez que hacemos una foto, la mayor parte de la atención va seguramente al sujeto en primer plano.

Tenemos que poner atención y colocarlo correctamente en el encuadre, evitando cortar las partes importantes. Si estas haciendo un retrato trata de buscar una buena pose. 
Luego de haber tenido todas estas precauciones con el sujeto principal de tu foto, una buena forma para arruinar tu fotografía es olvidarse de controlar el fondo.

A veces las locaciones en las que vamos a trabajar, no ofrecen fondos ideales para la fotografía de retrato. Cuando veas que dichos fondos, simplemente no funcionan para ti, prueba uno de estos consejos para que no regreses a casa sin hacer esa foto que querías.

Leyendo algunos libros y blogs de fotografía escritos por profesionales, muchas veces te puedes encontrar con la afirmación... "un óptimo sujeto exige tener un óptimo fondo"

Como seres humanos tenemos la capacidad de concentrarnos exclusivamente en los elementos que más nos interesan entre todos esos que observan nuestros ojos.

Por eso cuando fotografiamos, si no hacemos un esfuerzo por considerar también todos los otros elementos que componen una escena, corremos el riesgo de incluir cosas que podrían arruinar el resultado final.

que-es-el-fondo

Los elementos pueden arruinar una foto de muchas maneras, por ponerte unos ejemplos:

  • Haciendo fotos de retratos, las ramas de un árbol en el fondo podría salir de la cabeza del la persona fotografiada y eso no es algo bonito.
  • Al fotografiar una flor en un jardín, podrías no darte cuenta que detrás de la misma se encuentras herramientas o tubos oxidados y eso también arruina la imagen
  • En cualquier foto tomada al aire libre , podrías incluir una zona muy amplia de un cielo aburrido y gris que arruina la composición
  • Un grupo de objetos , colores, formas en un fondo podría robar la atención del observador 

Tal vez el modo más simple de anular un fondo feo, es usar los principios de La profundidad de campo. Sitúa tu sujeto de modo tal que este a una buena distancia del elemento más cercano al fondo, acércate a tu modelo, abre el diafragma y haz tu retrato, (recuerda enfocar siempre a los ojos).

Cuando se trabaja con más de un sujeto, como por ejemplo una familia, es fundamental colocar cada miembro de la familia en el mismo plano focal, de lo contrario algunos sujetos podrían estar enfocados y otros no.

Para obtener un mejor resultado, usa una lente con una distancia focal más larga, un lente 85mm por ejemplo. Mucho mejor sería un 70-200mm, dado que las distancias focales más largas, sirven además para desenfocar el fondo. Estas focales largas comprimen la escena, dando un lindo efecto a tus retratos.

Para conocer más sobre las Distancias focales y los tipos de lentes, te invito a que leas los siguientes artículos

-Distancia focal
-Distancia focal ideal para tus retratos 
-Los objetivos y sus diversos usos .

el-fondo-de-las-fotografías

Cómo evitar hacer fotos con un fondo feo

Para evitar problemas de este tipo es importante, antes de cada foto, recorrer con los ojos toda la escena encuadrada y verificar que nada en el fondo pueda tener un impacto negativo en la fotografía

Lo importante es tener bien presente todo lo que se quiere comunicar con la foto, cuales elementos quieres evidenciar, que tonos debe tener y en que modo el fondo influye sobre estos aspectos.

Si notamos que el fondo no es funcional a la foto es necesario intervenir de alguna forma, porque créeme, tratar de intervenir o reparar un foto en post-producción es un verdadero dolor de cabeza. 

Algunos métodos simples y aplicables en muchas ocasiones para hacer que la foto tenga un fondo bonito.
  • Usa una apertura de diafragma amplia para disminuir la profundidad de campo y aumentar el desenfoque del fondo. Atención !!! haciendo esto trata de no desenfocar también las zonas de interés .
  • Usa una distancia focal elevada, para reducir el campo visual e incluir una menor parte del fondo. Pero CUIDADO!!! porque al usar una distancia focal mayor el sujeto resultara ser más grande, por lo tanto te debes alejar si quieres reducir sus dimensiones en proporción con los otros elementos encuadrados
  • Cambia el punto de vista, ya sea inclinando el objetivo hacia arriba o hacia abajo, rotando alrededor del sujeto, hay muchas maneras de buscan un buen ángulo para mejorar el fondo en tus fotos.

DESENFOCA 

Un método excelente para aprovechar un fondo no muy atractivo es, simplemente desenfocar, si estás trabajando en interiores, posiciona tu modelo delante de una ventana o puerta; mide la luz, configurando la cámara en modo (spot), apunta a un punto del rostro y dispara. Esta técnica fusiona aunque la fuente de luz sea particularmente brillante, además siempre puedes recuperar la luz en post-producción y obtener el mismo efecto. Recuerda usar un diafragma abierto de, f1.8 a f5.6

fotografia-de-retrato


Si estás en exteriores y tienes un fondo que no es muy lindo, coloca tu modelo delante de una superficie relativamente luminosa, un muro blanco sería lo ideal, también en este caso usa la configuración (spot), midiendo la luz sobre su rostro, lograrás una buena exposición del sujeto y un fondo agradablemente desenfocado.

BUSCA EL MEJOR AMBIENTE PARA TUS FOTOS

Las locaciones más desagradables suelen tener pequeños espacios, en los cuales es posible encontrar el fondo ideal para un retrato. Por ejemplo en un ambiente urbano, coloca tu sujeto delante de un arbusto o de un árbol, también puedes usar un muro lleno de graffitis.

En ambientes internos, usa elementos decorativos, ya que agregan interés y distraen al espectador de otros elementos menos agradables. Puedes crear fondos de tela con diversas texturas usando alguna sábana o mantel. Coloca a tu modelo sentado en el suelo, para tener un mejor ángulo y poder excluir los elementos del fondo que no desees.

Eliminar elementos desagradables del fondo es el objetivo fundamental, cuando se trabaja en ambientes difíciles. Busca diversos ángulos, utiliza las luces y las sombras a tu favor, piensa en el mejor encuadre, en la postproducción puedes usar la herramienta de recorte, (siempre sin exagerar), de este modo lograrás mejores retratos aunque el ambiente en el que lo harás no sea el mejor.

sujeto-principal-y-el-fondo-tengan-una-armonía

Fondos baratos para fotos de estudio


Conclusión

El mensaje que te quiero dar con este post es: que siempre es importante antes de hacer una foto, poner atencion a la escena que estas encuadrando, no te conformes con fotografiar correctamente solo el sujeto principal.

Estos consejos que te he dado no son trucos que una vez aplicados te garantizan tener una foto perfecta. Para lograr buenas fotos debes practicar mucho, tener en mente los consejos que lees aquí o en otros espacios , ya con esto tendrás un buen punto de partida.

Te sugiero hacer un ejercicio:

Busca esas viejas fotos que has tomado y que de alguna manera te han desilusionado y trata de entender si la culpa de esa desilusión fue el fondo empleado.

Si te ha gustado este post, te invito a que lo compartas en tus redes sociales, te estaré eternamente agradecida. También puedes ser parte de nuestra comunidad en facebook Club 2.8 Fotografía.



Las imágenes de este articulo están bajo protección de copyright , no las uses sin mi permiso 





Fotografía Gastronómica - Consejos y cursos recomendados

tecnicas-para-fotografia-de-alimentos

Fotografía gastronómica - Guía, consejos y trucos para hacer fotografías de comida 

La fotografía de alimentos consiste en producir imágenes llamativas de alimentos con fines publicitarios.

En esta guía sencilla, te hablaré de algunos trucos para hacer fotos culinarias, que sean capaz de captar la atención del espectador y que den ganas de probar los platos que vas a fotografiar.

Si eres propietario de un bar, un restaurante o pizzerìa, quieres dar publicidad a tu negocio y no te puedes permitir un fotógrafo profesional, o si eres fotógrafo principiante y estás pensando en dedicarse a esta temática, te recomiendo seguir paso a paso esta guía, para que aprendas a fotografiar alimentos y proponer tu menú de la mejor manera posible.

Cómo mejorar la Nitidez en las Fotografías

trucos-para-conseguir-fotografías-más-nítidas

Consejos para conseguir mejorar la nitidez en tus fotografías 

¿Cuántas veces ha capturado una imagen que parece perfecta luego te das cuenta al ampliarla, de que carece de nitidez ? Este problema nos pasa a todos con demasiada frecuencia.

Hoy quiero mostrarte algunos consejos para que logres saber còmo tomar fotos màs nítidas

La limpieza es fundamental. 

Las huellas dactilares y el polvo en la lente son los problemas más evidentes de las imágenes que te impiden tener fotos nítidas y son una de las causas más comúnmente descuidadas. Lleva siempre un pequeño paño de microfibra limpio (o paquetes de toallitas limpiadoras de lentes) en la bolsa de la cámara y mantén la tapa del objetivo cuando no lo utilice.

Te recomiendo la siguiente lectura: Còmo limpiar la cámara fotográfica y los objetivos 

conseguir-fotografías-más-nítidas

Configuración de la cámara 

La importancia de la apertura 

Si bien un disparo con la apertura abierta permite utilizar velocidades de obturación más altas, también puede tener un efecto negativo en la nitidez de la imagen debido a un problema llamado aberración esférica.

En pocas palabras, los rayos de luz viajan en línea recta. Cuando pasan a través de una lente, la curva de la lente en realidad dobla los rayos de luz y extiende su enfoque. Cuanto más curvos son los rayos, más suave es el enfoque. 

Cuando se utiliza toda la superficie redondeada de la lente (como cuando se utiliza una abertura totalmente abierta), la curvatura de la luz aumenta y la nitidez en los bordes exteriores de la imagen se atenúa ligeramente.

Este problema de aberración es más evidente en los objetivos baratos.

Es ampliamente conocido que una apertura de 2 a 3 veces por debajo de la apertura máxima produce los resultados más agudos. Si su toma no requiere una profundidad de campo borrosa para desenfocar el fondo, cierra la lente de un paso o dos y compensa la exposición con una velocidad de obturación más baja o un ISO más alto.

Pero ten presente  que las aperturas extremadamente cerradas (f / 22 y más) tienen otro problema llamado difracción. Cuando se fuerza la luz a través de una abertura muy pequeña, los rayos exteriores se doblan para superar la pequeña abertura, lo que puede suavizar la imagen y requerir un tiempo de exposición más largo.

COMPONER-PARA-MEJORAR-LA-NITIDEZ


LA PROFUNDIDAD DE CAMPO : 

Si algunas partes de la foto están fuera de foco y otras nítidas, significa que has usado demasiada apertura de diafragma. Esto puede ser intencional, por ejemplo, cuando yo hago retratos con luz natural suelo usar diafragmas entre f/2.8 y f/3.5. con el fin de  dar mayor protagonismo a mi sujeto y aislar el fondo. Si  hago fotos de paisajes, configuro el diafragma en f/8 o f/11 dependiendo de la luz.

Elige una apertura de emergencia que mantenga todo el sujeto en foco. Si desea mantener el sujeto totalmente enfocado mientras se difumina el fondo, haz los cálculos para calcular la profundidad de campo que permanecerá enfocada a una distancia determinada.

Cada lente  tiene una "zona de precisión" o zona focal para cada distancia de la lente-sujeto. Toma el tiempo para explorar las capacidades de tu lente y saber cual es su punto dulce.

La profundidad de campo es particularmente crítica en la fotografía macro. La naturaleza misma del proceso limita el enfoque real de los sujetos a una distancia muy corta. A veces esto funciona bien y a veces no.

Aprende los límites de la "zona" de cada lente macro antes de disparar. Si tu cámara te permite ver la profundidad de campo, úsala religiosamente. Las pequeñas variaciones en la distancia entre el sujeto y la lente tienen un efecto muy grande en la distancia focal.



El-verdadero-secreto-para-tener-fotos-Súper-Nítidas


Para conocer más sobre la profundidad de campo y la apertura de diafragma, te invito a que leas los siguientes artículos:
Apertura de Diafragma
La Profundidad de Campo

Enfoque automático vs enfoque manual

A menos que el sujeto tenga un alto nivel de contraste en los bordes y esté en el centro del campo de visión, podría considerar el uso del enfoque manual. El autoenfoque es una ayuda importante, pero cualquier objeto con un nivel de contraste más alto en la escena puede robar la atención de la cámara.

El autoenfoque de la cámara está diseñado para cero alto contraste y las áreas en la escena siempre establecen el enfoque de la cámara. Si el sujeto está en una iluminación suave, intenta cambiar al enfoque manual.

Si algunas partes de la imagen son nítidas, pero tu sujeto no, significa que no has usado de forma correcta el punto de enfoque .
Solución : Escoge el punto de enfoque de forma manual.

Un buen enfoque es esencial para lograr buena nitidez en tus fotografías, una vez configurado en modo de enfoque más adaptado a la situación, pasa al modo AF Punto y no al modo AF Múltiple, usa el botón de selección de punto de enfoque, para usar el punto que más te convenga .

CONFIGURACIÓN-DEL-EQUIPO-PARA-UNA-TOMA-CON-NITIDEZ

Algunos tipos de enfoque y sus usos:

-AF (AF.S): cuando la cámara selecciona el enfoque y no cambia mientras  tienes apretado el botón de disparo a la mitad .
-AF CONTINUO ( AF-C): ideal para disparar un sujeto en movimiento, la cámara escoge el enfoque continuo mientras tienes  el botón de disparo apretado a mitad
-AF AUTOMÁTICO;  dependiendo del sujeto si se mueve o  no, la cámara escoge el modo AF adecuado a la situación.

La velocidad de disparo

Las bajas velocidades de obturación cuando disparas a mano alzada,  siempre presentan problemas. No importa cuánto te quedes quieto, tu cuerpo siempre se está moviendo.

El simple hecho de que tu respiración y tus latidos significa que un ligero movimiento se convertirá probablemente en un problema con las velocidades de obturación largas. 

El ligero movimiento de pulsar el botón del obturador es también un factor que contribuye a este proceso. Personalmente, considero que es mejor no bajar  de 1/25 de segundo al disparar a mano alzada. Siempre es aconsejable apuntar a una superficie estable o usar un trípode.

Usa un trípode o un mando a distancia. La última preparación para capturar fotos nítidas y detalladas es eliminar completamente el movimiento humano de la ecuación.

Una vez que la cámara está montada en un trípode, encuadra la escena, fija el enfoque, configura la apertura apropiada para la profundidad de campo y cambia al obturador electrónico (si está disponible en la cámara). 

Configura un disparador remoto usando una versión con cable o una aplicación para smartphone. Entonces siéntate y prepárate para apretar el gatillo remoto cuando la escena que quieres fotografiar sea la correcta.

VELOCIDAD DE OBTURACIÓN = 1/DISTANCIA FOCAL UTILIZADA 

-17mm - 1/20
-24mm- 1/25
-28mm- 1/30
-35mm -1/ 40
-50mm - 1/50
-70mm - 1/80
-100mm -1/ 100
Esto es válido para las cámaras con sensores FULL- FRAME, si usas un 50mm en sensor APS-C tienes que calcular que a causa del factor de recorte en vez de 50mm usaras 75mm. La velocidad mínima que tendrás que usar, para evitar una foto movida es de 1/80.
En los siguientes artículos podrás profundizar en estos temas: El tiempo de exposición Tipos de Objetivos y sus diversos usos Pequeña guía sobre el factor de recortes .

POR-QUÉ-ES-IMPORTANTE-LOGRAR-FOTOS-NÍTIDAS?


Compensación del ISO para la velocidad de obturación

Si tu toma requiere una menor profundidad de campo o velocidades de obturación más lentas, intenta seleccionar una mayor sensibilidad a la luz (ISO aumentada).

La mayoría de las situaciones de iluminación ideal cumplen con 200-400 ISO, pero los escenarios de poca luz pueden requerir que se configure la cámara con un ISO significativamente más alto.

Ten en cuenta que el ISO determina la sensibilidad del sensor de imagen a la luz y a la oscuridad. Un ISO muy alto producirá mayores niveles de ruido electrónico en la imagen. El ruido es exactamente lo opuesto a la "nitidez". Elige tu ISO con cuidado si la imagen necesita ser ampliada.

BLOQUEA EL ESPEJO

Cuando el espejo de la cámara se levanta para hacer llegar la luz al sensor, provoca micro-vibraciones que son captadas por la cámara, sobre todo cuando usas velocidades de disparo lentas, usa el LIVE VIEW  y eliminas el problema ya que el espejo estará bloqueado .

La calidad de la lente

Siempre es un buen consejo comprar el mejor objetivo que puedas permitirte. Es un hecho conocido que el equipo más crítico en la bolsa de la cámara no es el cuerpo de la misma, sino la calidad de la lente que se coloca frente a la cámara.

Ahorra dinero e invierte en lentes de calidad (f/2.8 o más rápido). La mayoría de nosotros tiene al menos un lente de zoom, pero estos lentes raramente cuenta con una apertura de f/2.8 y muchos son f/4.5 - f/5.6 debido a la compleja agrupación de lentes en el interior. Cuanto más bajo sea el número, más luz pasa a través de la lente. 

Te recomiendo leer:
Si el sujeto está desenfocado, pero el resto de la imagen es nítida, significa que se ha movido durante la toma.
Solución; Usa una velocidad de dispara rápida, ejemplo 1/125 o mayor .



TREPIDACIÓN: 

Si todas tus tomas resultan poco nítidas, significa que la cámara se ha movido durante la toma.
Solución : Como en el caso anterior, tienes que usar tiempos de obturación rápidos o de lo contrario montar tu cámara en un trípode y usar un disparador remoto.

La velocidad de obturación usada para tomar una foto, es fundamental para lograr la nitidez, con tiempos de obturación demasiado lentos, hay un mayor riesgo de vibración .

Los teleobjetivos a causa de su peso y dimensión son difíciles de mantener estables, con el uso de focales largas, hasta la más mínima vibración es captada en la imagen. Si vas a fotografiar sin el apoyo de un trípode, tienes que usar velocidades que no sean más lentas de la focal que usas: me explico mejor 

nitidez-fotografia

REDUCCIÓN DE LAS VIBRACIONES:

Muchos objetivos tienen estabilizador de imagen óptico, en el caso de Nikon lo puedes identificar con las letras VR en Canon con EF , en Sony emount con OSS . Este sistema está formado por un sensor que reconoce cualquier movimiento de la cámara y mueve una serie de lentes para controlarlo. Generalmente esto permite la utilización de velocidades lentas hasta 4 stop , sin alterar la nitidez . El estabilizador no tendrá efecto sobre el movimiento del sujeto que estés fotografiando.

ÚLTIMO CONSEJO:

Edita tus fotos, la postproducción le dará un toque personal a tus imágenes y te ayudarán a mejorarla. Dispara siempre en RAW, nunca me cansaré de repetirlo, la capacidad de retocar en RAW, sobre todo el enfoque y la nitidez son más amplias a diferencia del JPG, que podrías perder calidad.

Si quieres seguir aprendiendo únete al grupo de facebook Club f/2,8 en el encontrarás información sobre fotografía para principiantes, además que podrás compartir tus imágenes con el resto de los miembros, es un grupo reciente por lo que aun somos pocos , pero con muchas ganas de aprender .



Objetivo 50 mm. Mira porque tienes que llevarlo siempre contigo

objetivo-para-camara-sony

Objetivo 50mm El rey de los objetivos 

La distancia focal de 50mm fue muy utilizada en el periodo de la fotografía analógica, con el formato 35mm. En pasado este objetivo formaba parte del  kit en la mayoría de las rèflex de carrete. 
Actualmente el lente 50mm es sumamente popular, pero en ocasiones no viene usado como se debe, principalmente por el desconocimiento, que lleva a dudar si comprarlo o no.
Es por eso que en este articulo, he reunido una serie de razones por las cuales debes tener si o si un 50mm en tu equipo de trabajo.

Cómo Fotografiar los FUEGOS ARTIFICIALES - Guía completa

¿Cómo-hacer-fotos-a-los-fuegos-artificiales?


Los fuegos artificiales son fascinantes, gustan a muchísimas personas desde los niños hasta los adultos. Cuando sentimos los sonidos que presagian el espectáculo proteínico, no podemos evitar levantar la vista y admirar los espléndidos juegos de luces y colores.

A los  fotógrafos nos llaman mucho más la atención. ¿Quién de ustedes no ha tratado alguna vez de capturar esos momento?

Lograr buenas fotos de fuegos artificiales no es difícil, pero para hacerlo de la mejor manera posible es importante poner atención a algunos aspectos. En esta guía te propongo todo lo que te sirve para aprender a fotografiar los fuegos artificiales.

Cómo fotografiar los fuegos artificiales - Consejos explosivos 

Cámara Fotográfica vs Smartphone

camara-de-celular-vs-camara-fotografica

Mejor un spartphone o una cámara digital. Ventajas y desventajas 

En los últimos años se ha expandido la fotografía móvil, los fabricantes de smartphone apuestan por un mejoramiento de la cámara de sus dispositivos, también la creación de una red social como Instagram ha incentivado la fotografía hecha con el celular.

Instagram es el social network de fotografía más utilizado en el mundo, con millones de usuarios activos cada día, por lo tanto lograr crearse un espacio en dicha red puede ser una enorme satisfacción, sea a nivel personal que profesional.

Durante las ocasiones especiales, por ejemplo, en las cenas con los amigos y las vacaciones en familia, puede suceder  que hagamos fotografías, para capturar las imágenes que puedes llevar a formato físico, la acción que haces por instinto es la de sacar el celular y activar la cámara fotográfica.

Pero cuando vemos las fotos , casi nunca corresponden a nuestras expectativas porque tal vez tienen algunas imperfecciones, o tal vez la iluminación no es la mejor.

Es aquí cuando me pregunto... no seria mejor usar una cámara de fotos digital ???
Te recomiendo leer: Tips para hacer buenas fotos con el celular

Cámara del celular vs Cámara fotográfica. Pro y contras 

Guía base sobre: Tiempo de Exposición, Apertura de Diafragma e ISO


apertura-de-diafragma-y-velocidad-de-obturacion

Con esta pequeña guía quiero refrescar algunos conceptos básicos de la fotografía, que son sumamente importante para quien se está iniciando en este maravilloso mundo. 

Lo bueno de las cámaras réflex digitales es que puedes hacer uso de los modos semiautomáticos, hasta que te sientas seguro y quieras subir un escalón más en tu desarrollo como fotógrafo principiante y tomar el control absoluto de tu cámara, si das este paso lo antes posible será mucho mejor, pero te doy un consejo: tómate tu tiempo .

Cuando escoges tú la configuración de la cámara, obtendrás resultados mejores y te divertirás muchísimo, puede ser que al inicio te equivoques unas mil veces, pero eso es parte del juego.

Por este motivo he decidido hacer esta pequeña guía a modo de recordatorio, te ayudare a usar tu réflex y a que conozcas los conceptos claves para empezar a hacer fotos increíbles.

Consejos para proteger tu cámara y equipo fotográfico en la playa

camara-en-la-playa

Muchos aficionados ( y mi incluyo ), evitamos hacer fotos cuando vamos a la playa, porque nuestro equipo puede correr el riego de mojarse o llenarse de arena. No hace mucho leí ( ahora no recuerdo donde), que las cámaras en la playa pueden presentar problemas técnicos relacionados principalmente con la exposición.

Los fotógrafos paisajistas aconsejan que el mejor momento para hacer fotos en la playa es cuando están desiertas, el mar esta agitado y la luz es más agradable, eso normalmente ocurre en el periodo invernal.

Pero es un verdadero pecado renunciar a nuestro hobby, sobre todo si estamos de vacaciones. Hay que buscar el modo de minimizar el riesgo de arruinar nuestro equipo fotográfico mientras estamos en una localidad de mar. Es por eso que en este post te ayudare a proteger tu rèflex y objetivos .

Cómo Proteger tu cámara y objetivos en la playa :

Cómo crear un estudio casero para fotografías de productos

como-hacer-un-mini-estudio-fotografico

¿ Estás pensando en crear una tienda online y no sabes cómo hacer las fotos a los productos que pondrás en venta? o tal vez
 ¿Quieres adentrarte en el mundo de la fotografía de productos y still life y no sabes cómo comenzar? Pues no te preocupes, en este post encontrarás una serie de consejos y recomendaciones basados en mi experiencia.

Cómo hacer un estudio de fotografía para productos.

FOTOGRAFÍA DE CALLE - Consejos para Aficionados

el-mejor-objetivo-para-fotografia-de-calle

¿Quieres salir  a la calle con el fin de obtener fantásticas fotos que retratan la espontaneidad de la vida cotidiana? Te quiero mostrar una lista de consejos y ejercicios para que aprendas a realizar fotografía de calle.

Hacer fotos callejeras no es un trabajo simple y requiere de tener buen ojo y capacidad de atención a los detalles. Existen fotógrafos de calle que han empleado años para entender de que manera actuar, cuales estrategias adoptar. La paciencia y la concentración son facultades indispensables para realizar buenas fotos de calles dignas de ser admiradas.

Consejos para mejorar tus fotos de calle

FOTOGRAFÍA DE PAISAJES - Guía para aficionados

foto-de-un-paisaje

Consejos para mejorar en la Fotografía de paisajes 

¿Qué significa fotografiar un paisaje? ¿Y qué es un paisaje?

Empecemos con esta última pregunta. Un paisaje es una parte del territorio cuyo carácter se deriva de la acción de factores naturales y/o humanos y su interrelación. Podemos encontrar una amplia gama de paisajes, como marinos, montañosos, urbanos, desérticos, glaciales, etc. 

El paisaje es el entorno natural o artificial en el que estamos inmersos. Un bosque, un glaciar alpino, una zona portuaria, una costa, un lago, un desierto, una metrópoli; todo esto es un paisaje.

La creación de una fotografía de paisaje que sea dinámica, interesante y bella, va más allá de apuntar la lente hacia el paisaje y disparar. En realidad es mucho más que eso.

Ansel Adams era un maestro en el contar historias con sus imágenes de paisajes, es por ello que sus fotos son consideradas verdaderas obras de arte, no es que otros paisajistas, no sean buenos o no hayan imágenes realmente buenas es solo que Ansel era el narrador supremo.

Viajeros, turistas, exploradores. Todos los amantes de los viajes suelen fotografiar en algún momento un paisaje. No es necesario ser un fotógrafo profesional para hacer fotos de paisajes. Esta técnica fotográfica junto al retrato y el reportaje son las más practicadas en el mundo de la fotografía.

No existe un fotógrafo en el mundo, desde los aficionados a los profesionales, por un cierto periodo de su vida y carrera, que no ha dedicado tiempo al estudio y desarrollo de las fotografías de paisajes.

10 Consejos para mejorar tus fotografías en Blanco y Negro


consejos-para-sacar-fotos-en-blanco-y-negro


"La vida es una buena foto en blanco y negro. Hay blanco, hay negro, y un montón de sombras en medio"
                                                                                      Karl Heiner

"Cuando fotografías gente en color,  fotografías sus ropas. Cuando fotografías gente en blanco y negro, fotografías sus almas ".
                                                                                      Ted Grant

Estas son solo algunas afirmaciones de fotógrafos famosos que consideran que fotografiar en Blanco y Negro da un impacto emocional increíble. En la actualidad sigue siendo así, lo que pasa es que estamos habituados a concebir la realidad a color, también las imágenes. 

Ver e imaginar una realidad en blanco y negro resulta un poco difícil. No basta convertir una foto en blanco y negro con los programas de edición, es necesario entender e imaginar como será la imagen final, antes de tomar la foto.

Cómo usar los MODOS DE DISPARO de la Cámara

MODO-DE-PRIORIDAD-A-LA-VELOCIDAD-QUÉ-ES-Y-CUÁNDO-LO-UTILIZO

Cuando compramos una reflex digital, una de las primeras cosas que escuchamos decir es " que es necesario aprender a fotografiar en modo manual y olvidarse del resto de las opciones que tienes a disposición.

Esto porque si se usa la prioridad de apertura o la prioridad de obturación te estas "engañando a ti mismo" y es por eso que los verdaderos profesionales usan exclusivamente el modo manual

Nada más lejos de la verdad!!!

 La gran ventaja de las cámaras reflex digitales es que le permite al fotógrafo simplificar el proceso de disparo, haciendo el trabajo más simple y permitiéndole focalisarse en otros aspectos de la fotografía como la composición.

Cuáles son los tres modos de disparo principales de las cámaras 

▷ Consejos para fotografiar con luz natural

fotografiar-con-luz-natural-dania-beatriz-fotografias

Bienvenido a este post sobre cómo utilizar y aprovechar al máximo la luz natural en la fotografía.

Existen diferentes maneras de obtener efectos llamativos con la luz artificial, pero seguramente para muchos fotógrafos es preferible usar la luz natural. Enfocar y disparar no es suficiente para captar la magia de la luz, se necesita práctica y habilidad para reconocer y conseguir ese efecto mágico que permitirá que tus fotos sean únicas.

Fotografiar en condiciones de luz natural es la base de la cual parten casi todos los fotógrafos aficionados.
No es necesario tener un equipo fotográfico sofisticado, es suficiente con tener un difusor o reflector para modelar la luz demasiado dura. Una cámara fotográfica (Si te permite disparar en modo manual es mejor )

La luz natural en la Fotografía 

Cómo limpiar la cámara fotográfica y los objetivos. GUÍA COMPLETA

         
limpieza-de-la-camara-y-objetivo

 Cómo limpiar la cámara fotográfica y el objetivo                                         

La cámara fotográfica como otros aparatos electrónico esta expuesta a elementos corrosivos como el polvo, los golpes etc... Vivimos en una sociedad en la cual la cultura del consumismo está bien impuesta, y todo mueve un efecto llamada "obsolescencia programada"

Es posible hacer más lento este proceso de "envejecimiento" si ponemos en practica algunas pautas para hacer que nuestro equipo fotográfico dure mucho más tiempo.

Si compras productos de calidad, seguramente requerirán algunos sacrificios extras, pero por lo menos te garantizan una duración mayor.

Cosas que debes saber antes de cambiar tu cámara de fotos

                        
                                       

Cosas que debes saber antes de cambiar tu cámara fotográfica 


La era digital ha cambiado completamente el mercado actual, sobre todo ha cambiado el modo de ver las cosas, llevando al fotógrafo amateur o profesional ha tratar de buscar siempre la perfección. Últimamente siento a muchas personas lamentarse de la propia cámara de fotos, de no sentirse satisfechos de cómo funciona, admitiendo lo siguiente:

-Las fotos son poco nítidas
-Mis fotos son apagadas no me gustan
-Es culpa de la cámara que es vieja y no es profesional

Estas son las afirmaciones más comunes, seguramente las cámaras profesionales son un poco más sofisticadas de las entry-level, pero antes de culpar a la cámara de no estar a la altura, estás seguro (a) de haber dado el máximo de ti?. Estás seguro (a) de conocer verdaderamente tu rèflex y de sacarle el mayor provecho?

10 Trucos para hacer mejores fotos cuando viajas

aprender-a-hacer-fotos

Aprovechando el puente del 25 de abril ( si aquí en Italia el 25 de abril es feriado, se festeja el Día de la Liberazione ), decidimos pasar el week -end fuera de casa, el destino fue Santa María di Castellabate, es un pueblo costero situado en la provincia de Salerno al sur de Italia, no es la primera vez que voy, es un lugar tranquilo, donde se puede pasar un buen rato junto a la familia, además que su paisaje es increíblemente bello, merece ser visitado.

En esta ocasión el clima no era muy favorable, pero eso no me impidió el poder hacer fotos. Aprovechando también que ya se acerca el verano y por lo tanto otros viajes he decidido hacer este post con algunos tips para  hacer buenas fotos mientras se está de vacaciones.

10 consejos útiles para hacer mejores fotos en tu próximo viaje 

1. Organízate :

Cuando se parte para un viaje, lo primero que debes hacer es organizarte y planificar bien tu viaje. Compra alguna guía turística del lugar al que vas, así podrás controlar qué cosa visitar y comprenderás las leyes y prohibiciones del lugar. 

No te olvides que para obtener buenos resultados está bien conocer los horarios de la salida y puesta del sol, esto te permitirá capturar la luz correcta. Planifica anticipadamente las  visitas que quieras hacer.

2. Qué equipo llevar a tu viaje fotográfico 

Cómo fotografiar el HUMO

hacer-fotos-de-humo

Cómo fotografiar el humo paso a paso

Bienvenido a este tutorial sobre cómo fotografiar humo, desde la técnica hasta la postproducción.
El humo es un elemento particularmente atractivo como sujeto fotográfico, pero por causa de su morfología , es también uno de los más complicados para fotografiar.

Lograr fotografiar el humo requiere practica y horas de preparación y muchas fotos de prueba, para al final lograr obtener resultados particularmente bellos.

Consejos para encontrar la Inspiración Fotográfica

consejos-para-encontrar-la-inspiracion-fotografica

Consejos para encontrar la inspiración fotográfica 

Para nosotros los artistas y sobre todo los que nos dedicamos a la fotografía, la falta de inspiración es nuestra peor enemiga, porque nos suele llevar al abandono de nuestra cámara, algo similar le sucede a los escritores, pintores e incluso a los músicos.

El bloqueo creativo nos lleva a la frustración, pero bueno eso tiene su solución, si te sientes triste o frustrado por la falta de creatividad, yo te recomiendo algunos tips  que a mí me fusionan y me ayudan a salir de esa terrible espiral que es el bloqueo creativo.

VISITA EXPOSICIONES FOTOGRÁFICAS Y DE ARTE EN GENERAL 

Puede que ahora te estés preguntando. ¿A qué me sirve visitar exposiciones fotográficas o de pintura? ¿En que ayuda eso a mejorar mi creatividad ? Pues aunque no lo creas te ayuda y mucho, recuerdo que cuando vivía en Cuba, no salía de las exposiciones de arte, para mí era como llenarme de carga positiva, además que es un buen lugar para socializar y conocer a personas de tu mismo medio.

Qué son los grados Kelvin (CURSO DE FOTOGRAFÍA)

grados-a-kelvin

En la fotografía existe una "escala de colores" al igual que en la naturaleza pero en esta última se mide en grados Celsius, mientras que en la fotografía la temperatura de color se expresa en kelvin.

 ¿Qué cosa son los Grados Kelvin? 

▷ El factor de recorte (Curso gratis de fotografía)

factor-de-recorte-fotografia

Cómo calcular el factor de recorte del sensor de la cámara fotográfica 

Cuando se decide por comprar una nueva cámara, la primera pregunta que hay que responder es ¿qué sensor elegir? Y a menudo, la decisión rebota entre las dos opciones más populares hasta la fecha: APS-C vs Full Frame.

Mejor aún, una pregunta aún más precisa es esta: si compras una cámara con un sensor APS-C en lugar de una de fotograma completo, ¿cuál es el compromiso a aceptar en términos de calidad de imagen y rendimiento?

Digamos la verdad, si un sensor APS-C es de buena calidad para lo que necesitamos hacer, estamos felices de ahorrar dinero tanto para el cuerpo de la cámara como para las lentes, y evitar comprar una cámara que vaya más allá de nuestras necesidades. Por lo tanto, las respuestas a estas preguntas no son en absoluto obvias.

5 Aplicaciones de cámara para android que no te puedes perder

mejor-aplicacion-de-camara-para-android

Mejores aplicaciones de cámara para tu teléfono android 


En la actualidad la fotografía móvil se ha convertido en una verdadera moda, todo aquel que tenga un smartphone, no tiene solo un aparato para llamar y recibir mensajes, también tiene una herramienta de trabajo.

Para quienes hacemos fotos, es sumamente importante tener siempre una cámara en mano, y así capturar esos instantes que nos pasan delante y no podemos dejar correr, sin antes inmortalizar en una fotografía .

Hace unos meses publiqué unos posts dedicados a la fotografía móvil, en uno recomendaba 5 apps de edición de fotos y en otro hable de cómo mejorar nuestras fotos tomadas con el celular. Hoy el artículo lo dedico a las aplicaciones de cámara , tal vez no te convence la app que viene pre-instalada en tu dispositivo móvil , pues eso no es un problema ,en la play store hay un sin fin de opciones, aquí te muestro las 5 mejores ... espero te gusten :

aplicaciones-de-camara

Los Tipos de Cámaras (Curso de fotografía GRATIS)

los-tipos-de-camaras-fotograficas-curso-de-fotografia

Las cámaras pueden ser clasificadas en función de varias cosas: del soporte en que se almacenan las imágenes ( analógico o digital), del tamaño del sensor o película, del tamaño de la cámara en sí (compactas, bridge , Dslr o mirroless).

Tipos de cámaras fotográficas

Curiosidades Interesantes de la fotografía en BLANCO Y NEGRO

datos-curiosos-de-la-fotografia

Curiosidades interesantes de la Fotografía en Blanco y negro

La fotografía en blanco y negro es increíblemente fascinante, quitar el color de la imagen, no conlleva necesariamente a una pérdida de información, todo lo contrario, refuerza mucho más el sentido y la comunicación a través de la imagen. Las fotos a color suelen ser demasiado realistas, dejando poco espacio a la imaginación .

Desde la creación de la fotografía las imágenes eran únicamente en Blanco y Negro, hasta 1930 cuando fue creada la fotografía en colores.

Hasta 1990 , en algunos países las fotografías eran estampadas solo en Blanco y Negro ,a causa del elevado costo de las tintas de color.

Los sensores de todas las cámaras modernas capturan solo en blanco y negro ,y después colocan automáticamente las distintas tonalidades ( rojo, verde , azul ) en base a la iluminación .
Los colores en las fotografías B/N son fundamentalmente diversas tonalidades  de gris a veces es llamada fotografía monocromática.

Splah - Técnica fotográfica para congelar el agua

tecnica-splash

SPLASH: La técnica fotográfica que te permite congelar el agua 

Hace unos días publiqué un post donde explicaba brevemente en qué consistía la técnica Splash ... El artículo ha gustado muchísimo entre los lectores del blog, hoy quiero volver a tocar este tema pero esta vez quiero darte algunos consejos para que aprendas a realizar este tipo de fotografía

La fotografía splash es un tipo de técnica fotográfica que combina las características de la fotografía de alta velocidad con la fotografía macro.

Estas tomas particulares, congelan el movimiento que se crea en fracciones de segundos, en las cuales el liquido, seguido del impacto, genera una secuencia de movimientos y formas casi invisibles al ojo humano por su rapidez y por las dimensiones reducidas,

Se trata de imágenes maravillosas, gotas que impactan sobre los objeto, o sobre la misma agua, anillos concéntricos, ondas, o "pequeñas coronas" que parecen esculturas en movimiento.

Mira este curso 👇👇👇

Cómo hacer fotografía de alta velocidad. Técnica SPLASH

Fotografía-de-alta-velocidad


La curiosidad hacia lo que es invisible es una de las características de la naturaleza del ser humano. ¿Has visto fotografías de un globo estallando, cristales rompiéndose, agua salpicando o pintura de colores y te has preguntado cómo hacerlas? En esta guía le explicaremos las técnicas y trucos para hacer bellas fotografías de alta velocidad de forma profesional.

Tipos de objetivos - Lentes (Curso GRATIS de Fotografía )

objetivos-fotograficos

Con esta clase del curso de fotografía online gratuito, tratare de darte una respuesta a la interrogante que se ponen muchos fotógrafos aficionados. (Cuáles son los tipos de objetivos fotográficos? ) Tratare de ofrecerte un cuadro completo y claro sobre cuáles son los objetivos para cámaras reflex / mirrorless. Y cómo están subdivididos en base a sus características.

Polaroid Snap - La cámara instantánea para divertirse

Polaroid Snap 

La Polaroid Snap es una cámara instantánea a medio camino entre el pasado y el presente, una herramienta nostálgica que ciertamente no puede ser igualada por la cámara de un smartphone. Sin embargo, la calidad de la imagen deja un poco que desear, pero también es cierto que el objetivo principal de la Polaroid Snap es divertirse usándola, no conseguir imágenes excelentes.

polaroid-snap-touch